Music Picks
八十後男生，從歌曲認識貪嗔癡，以音樂抒發喜怒哀愁。
愛睇本地演唱會，愛聽廣東歌，因為我們都好鍾意香港。
Facebook：Music Picks

「當天那諾言／現已統統消失不見 」

2020年，光怪陸離。這一年，舊有價值不斷被推倒，新香港成為常態。但在困乏之時，仍有本地歌手拒絕遺忘，以音樂為真香港人加油打氣。你，留意到他們的勇氣嗎？

莊正〈Will (not) see you soon.〉

作曲：莊正
作詞：莊正／林菲
編曲：YipYiuKwan @ 桃花猿／Regen
監製：YipYiuKwan @ 桃花猿

理大圍城之時被捕，莊正身負暴動罪。與唱片公司解約後獨立發展，2020年首支作品〈Will (not) see you soon〉，在迷離的感覺中，訴說被捕後的矛盾與掙扎，以較為柔弱的聲線，突顯歌曲的忐忑與迷惘。

親自參與歌詞創作，「在這刻講再見／怕以後不可再見 」，是莊正在歌詞透露的心聲。隨時身陷囹圄，卻未忘抗爭之心，「盼有十一般英勇／閉上醜惡的裂縫 」。MV逐漸走向光明，歌曲末段亦表明「在親吻後繼續上前／要約定再相見 」，加上陳彥霖的聲帶為歌曲作結，提醒大家莫失莫忘。

Kendy Suen〈如斯〉

作曲／作詞：Kendy Suen
編曲：SOHO／Kendy Suen

Robynn & Kendy休團後，兩位成員各自上路，Kendy孫曉賢展現她在組合年代未為人知的一面。「試問如斯世代／誰主宰與傷害（誰虧欠下一代）」，以英倫曲風詰問世間是與非。

「如斯面目塵埃甚／更說優曇別是春 」

歌名〈如斯〉，出自宋朝七言絕句。歌曲的前奏是孤清的結他，紅眼回望殘缺催淚的我城。兩段verse交織淚與汗，慨嘆真理在後真相年代被視而無物。編曲在後段的過場提速，對世道的不滿更著跡。不可獨善其身的今天，以搖滾力量穿梭都市，拒絕當沒意識的扯線玩偶。即使文宣如MV般被抹去，也不願放下明辨是非的心。

per se feat. Serrini〈粉碎糖果屋〉

作曲／編曲：per se
作詞：梁嘉茵
監製：謝國維／Stephen Mok @ per se

本地樂團per se與人氣急升的Serrini合作。〈粉碎糖果屋〉，一如per se以往的作品編曲亮麗，但跳脫的電音背後，卻是香港人過去兩年的掙扎。

MV回到曾經萬人撤離的香港國際機場，走到歷經浩劫的中大二號橋，歌名〈粉碎糖果屋〉，究竟是誰在粉碎別人的美夢？MV末段有小童在鐵絲網前牽手，與Serrini以本名梁嘉茵作詞的最後一節副歌不謀而合。

「天邊一光找個更好出口／不絕望就自由／圍牆戳穿以後 」

不服輸，就是我們的心態。

ToNick〈鬼滅之日〉

作曲／編曲／監製：ToNick
作詞：Oscar

ToNick走過〈長相廝守〉後的低潮期，今年的幾首新歌，與真香港人站在同一陣線。唱過〈衰喺個掣度〉，勸勉大家憑著〈一口氣〉力守，另一首新歌〈鬼滅之日〉，歌詞本身充滿隱喻，動畫MV再提升抗爭意味。黃衣人對抗五星機械魔爪、黃衣人無窮集結等，意念清晰。MV初段的書信，上款不斷被抹去，名單包括多位去年離世的朋友，情深意重。

日本動漫式編曲，亮點在於最後的童聲合唱，展望未來繼續向前。「各去守時代的崗位／立明日信誓 」，ToNick說到做到。

Nowhere Boys〈最後的搖滾〉

作曲：Nowhere Boys
作詞：Fisher Kan／Van Chan
編曲：Nowhere Boys
監製：謝國維

搖滾融入gospel元素，Nowhere Boys為香港譜上時代曲，記下〈最後的搖滾〉。歌曲在雨中揭幕，面對鐵幕壓迫及主旋律仍繼續覓尋理想。手足們在副歌加入，形成雄壯的戰曲基調。音量在第二段因打壓而收細，但在副歌前再以頻密的音韻反擊。即使力竭，曾經失望痛哭，還是站起來共同應戰，不讓公式畫面單向洗腦。

「無償地擦亮這熾熱痛楚／當世代無懼這一幕
烽煙到處／方寸未亂／一起堅守世界大團圓 」

動漫式編曲在末段進場，被時代選中的一代傾力合唱，尋覓時機掀起革命，如同MV中的幾位成員般，不因打擊而折腰。

KOLOR〈天地無用〉

作曲：Sammy So
作詞：梁栢堅
編曲／監製：KOLOR

樂隊KOLOR繼續搖滾，向顛倒黑白的社會怒哮。〈天地無用〉的前奏以電音奠基，再以結他及鼓樂助威「Show Your Power」。Verse的節奏甚快，一直為同路人打氣。全曲充滿力量，Sammy聲撕力竭疾呼進退之兩難，以高吭的音樂為聽眾提供情緒出口。

MV以香港鬧市的航拍為主，表面上繁華如昔，但上下倒轉來看，卻不時看到過去一年多的示威場面，「沒有暴徒 只有暴政」的大橫額清晰易見。權貴塗脂抹粉，不代表市民會顛覆是非。

盧巧音〈旁觀他人之痛〉

作曲：K Tsang
作詞：欲龍
編曲：MAEL
監製：李端嫻

當我們自以為是旁觀者，為他人感到哀傷之時，我們其實是否同樣置身於苦痛之中？盧巧音的〈旁觀他人之痛〉，在馮穎琪及周耀輝發起的《埋班作樂》計劃中，奪得最佳旋律及我最喜愛歌曲獎。

「即使頃刻或救藥無方／請叫雙眼仍舊盼望
即管張開萬暗內微光／不要相信改變不多 」

歌曲流露淡然哀愁，初段在梵音中冷眼旁觀，為他人心傷，也特別孤獨。中段開始走入人群，互相慰藉，漸漸感受到它的暖。歌詞沒有昂首闊步振奮士氣，但在最後為大家帶來一絲冀盼，不讓絕望情緒籠罩。

黃妍〈我心中尚未崩壞的部分〉

作曲：黃妍／林家謙
作詞：周耀輝／王樂儀
編曲 : 林家謙
監製：Edward Chan／林家謙

即使世界正在崩壞，還是要努力尋找尚存的美好。嬌滴滴的黃妍，聲演走出廢墟的女孩，在絕處送暖。

「我就算全身有傷／心至少一寸未變壞
狂雨降／寒風吹／尚有你 」

極難唱的副歌，走上高音後，急速回落到低音。當中的高低起伏，就像現實般跌盪，卻又襯托著副歌的歌詞，做到起承轉合。編曲還糾結在苦與甜之間，黃妍的聲線帶來了一點喘息空間及一絲溫暖，提醒人們要珍惜仍能為你送暖的伙伴。

Yusobeit〈半島〉

作曲：Yusobeit
作詞：YU
編曲：Yusobeit／Abby Cheung
監製：Abby Cheung

幾名留學外地的港生，回港後重組樂隊，定名Yusobeit。上半年以〈怪物育成計劃〉批判回歸後的陳腐思維。新歌〈半島〉則以昔日情懷，講述他們對香港的愛與冀盼。

輕搖滾編曲，電結他伴奏，加上偶爾的midi式音效，復古之中流露當年的青蔥氣息。帶著上一代獅子山精神的歌詞是歌曲的核心，順序看也許未夠通順，但將每句歌詞的第一個字拼合起來，就會出現樂隊給予港人的重要訊息，為港人帶來的一點盼望。

「紅人頭來難圍本土
香港不再安穩如初
祈求各自留存希望
香港可再安穩來過 」

RubberBand〈每道微小〉

作曲：RubberBand
作詞：RubberBand／Tim Lui
編曲／監製：RubberBand／雷柏熹

〈每道微小〉，RubberBand寫給自己，同時為同路人打氣的一首歌。Big Band演奏，具備百老匯歌劇氣色，極能展示爵士樂魅力。主音6號的跳脫，也為歌曲帶來生氣，沒有因風浪而垂頭喪氣。

歌曲的中心思想是「每道微小／迸發出偉大 」。不因力小而不為，在危難之時，仍然堅定守駐每個崗位是RB的寄語。MV以小象Maly作主角，走遍香港大街小巷，回訪曾經成為戰場的理工大學，收集毫不起眼的微塵，再透過象鏈傳送，共同以微塵砌出美麗的雲朵。團結，從來都是力量。只有團結，才能建設屬於我們的美好。

方皓玟〈All We Have Is Now〉

作曲：方皓玟
作詞：方皓玟／6號 @ RubberBand
編曲：Ariel Lai @ emp
監製：許創基

方皓玟繼續以正能量，掃走樂迷心中的鬱結。歌詞隱隱透露不忿與不安，但決意不認命，共同撐過低潮。〈All We Have Is Now〉，因為無人知道未來可以有幾黑暗，更要珍惜當下。

「風急雨大你都能撐起渡過低潮／漆黑裡就發亮燃燒
變幻於當前每個分秒／至最重要」

《歎息橋》的年輕演員陣容，在MV渡過了劇集沒有的愉快一刻，但最後還是被扯回無情的現實之中，如同被人追殺般在中環暴走。在香港的新常態，日復日被強權狙擊的今天，我們能否保持著歌曲的正面思維？

Dear Jane〈銀河修理員〉

作曲：Howie @ Dear Jane
作詞：黃偉文
編曲：Dear Jane／黃兆銘
監製：Howie @ Dear Jane／Tim @ Dear Jane

Dear Jane結他手Howie作曲的〈銀河修理員〉，保持一貫流行元素，易記易唱。樂隊與黃偉文首度合作，將場景定格在當下香港，成為活於亂流下的戀人，以及希望修補香港的每位手足，在2020年的心頭好。

MV起用本地新晉演員，男主角是在《二月廿九》飾演Jonathan的柯煒林，搭檔YouTube channel小薯茄的阿冰。二人漫無目的遊走中西區，懷緬殖民地時期構建的舊式浪漫。玩吹波膠及車底下的偽星光，拾回年輕人應有的青春氣色，同時流露本土特色，願所有人都找到「邊跌宕邊看緊對方」的那一位。

2021年，前路未明，「祝你在亂流下平安」。

「世情再怪／也不需嚇壞
總有用處安排／能量澎湃
統統／齊齊怒放／你我能敵崩壞 」

AndThen.hk ✕ Music Picks
2020年度廣東歌 YouTube播放清單（點擊至YouTube播放）