曾憑《小偷家族》贏得康城影展金棕櫚獎的編導是枝裕和,名氣早已達國際級,但不知又是否因名氣所累,好像對他創作上造成模稜兩可。他對上兩齣國際電影:法語片《真實芳言》(La vérité)及韓語片《孩子轉運站》把自家元素統統放進去,得出結果就是「水肚不服」(宋康昊無甚驚喜的演出卻憑《孩》贏得康城影帝,我想問是屆評審發生甚麼事)。今次他執導《怪物》,是他第二次只導不編,而與《她和他的戀愛花期》編劇坂元裕二首度合作,這齣戲由名字至故事發展不斷「誤導」觀眾,確引人入勝,贏得今屆康城最佳劇本獎項也算合理。那麼,導演是枝裕和在《怪物》還算是重要嗎?
文:Harrison
圖:《怪物》官方提供
注意:下文含部分劇透
多元角度 諷刺人心主觀及偏見
《怪物》以一平靜湖畔小鎮作背景,安藤櫻飾演的單親媽媽早織發現兒子湊身心受到傷害,認定是學校保利老師(永山瑛太飾)辱罵及體罰其子所致;但另一邊廂,保利老師的教學及生活日常又像沒傷害學生,反而他看來才是受害者;之後湊與另一同學依里亦有自己的觀點來看整件校園衝突事件,結果……這種「一人各有一個版本」的故事發展,相信會先令人想起《羅生門》,校園事件師生家長各有一套看法想法,多少可跟《告白》互相觀照。這樣的敘事方式或不見新奇,但劇本精彩之處就是做到環環緊扣,敘事篇幅之多少恰到好處,人的主觀以半超現實手法處理,更帶來無窮懸念(當開首安藤櫻質問校長與老師的場口,會令你以為《怪物》是一齣喪屍片、恐怖片)。人的主觀、偏見,帶來的校園、倫常等問題,再加上傳媒及花生友等的煽風點火,一個你以為敘事及主題無新意的劇本,但能夠對準問題各打五十大板而非無矢放的,在扭橋的過程中觀眾亦甘願受騙而不斷有驚喜,坂元裕二確有一定功力。
難為了教育工作者
說《怪物》可跟《告白》互相觀照,多少也跟兩片觸及校園欺凌、怪獸家長當道、老師受盡委屈等不無關係。看到《怪物》中老師之間大吐苦水,工作上動輒得咎,學生難教、家長責難,私生活也成了話柄,但工資卻不高(片中中村獅童飾演學生家長,見永山瑛太到來探訪,即向對方說當老師的工資應該很低了),唯靠熱誠才能在這樣的環境繼續工作下去,但結果呢?我們看到男教師用心教導學生,但就成了代罪羔羊,被副校長、同事擺佈,然後被排擠,被學生看不起,苦不堪言。田中裕子飾演的校長是全片最耐人尋味的角色,看到她不只一次在學校蹲下身子剷地板,根本已沒有了尊嚴,但又見往後她教學生吹號角時賜予人生道⋯⋯坂元裕二的「多角度」劇本,讓田中裕子亦發揮得淋漓盡致。
小朋友關係 是枝裕和拿手戲
《怪物》由景與情均善用對比:小鎮的湖光美景,對比片中火災及颱風暴雨;小鎮之平靜,對比小學內之風波不斷。而親子、師生關係的變化,更殺觀眾一個措手不及。當我們看到坂元裕二不斷發揮其扭橋本色的同時,終於在影片後半段開始,我們可以看到是枝裕和了!兩個小孩湊(黑川想矢 飾)及依里(柊木陽太 飾)的情誼,與導演過往所描繪的親子、小朋友間之友情略有不同,但小朋友的純真率性,依然觸動人心。兩個小主角在廢置的鐵道、火車車廂內嬉戲、閒談,在校內互相照應,但又因是非不斷而互相敵視,兩人要活出真我卻受偏見所累,教觀眾看得窩心又揪心。難得是枝裕和的處理既不賣弄,亦不忌諱,那開放式的結局,更令人百感交集。
編導初合作 時而糖黐豆 時而水溝油
是枝裕和和坂元裕二首度合作,還有已故音樂大師坂本龍一的配樂,名牌效應下令此片被看高一線,結果成績依然不俗,但缺點也是明顯的。坂元裕二在《她和他的戀愛花期》把一段男女關係的微妙轉變寫得絲絲入扣,正因主題集中也令觀眾入戲,相對地《怪物》要說的東西頗多,細節上也要為最後的一環鋪路,若觀眾稍不留神,就會有被人帶著「遊花園」之感,但如專注細節捕捉,觀眾或不易投入戲中情感,這也是編與導的兩難處,亦可說成也坂元裕二,敗也坂元裕二。亦因此,是枝裕和的發揮也未盡極致,影片前半段可以說近乎沒有他的「簽名式」,至後半段才是他的招牌作。整體看來,《怪物》的編與導仍有融合之處,但又或因風格各異,有時又變成「你有你做,佢有佢做」之勢,付一張戲票的價錢如看到「兩齣電影」,也未必盡得「着數」,慶幸坂本龍一的音樂在電影統一方面搶回一些分數。名牌也得要講求實用呢!