今時今日，從事幕前或幕後的演藝工作者，都不會局限只得一個標籤，《緣路山旮旯》導演黃浩然亦是編劇，也是填詞人；唱作歌手周國賢亦在舞台劇及電影演出方面大放異彩。快將上映的《全個世界都有電話》兩人一導一演，一個填詞一個主唱主題曲，說出當代人對手機、科技的過份依賴之同時，也展現了時光流逝的那份失落唏噓。但黃浩然的一句「Life Must Go On」，以及周國賢一句「隨遇而安」，面對時間消逝、變化不定，多少也展現出他們的一份豁達。

文、訪問攝影：Harrison
圖：《全個世界都有電話》官方提供

忘帶手機奇遇記

「獨立電影」、「本土情懷」向來是黃浩然電影作品的標籤，其新作《全個世界都有電話》亦不例外，更多了一份他的真實經歷：電影講述周國賢飾演的設計師阿哲於長洲居住，一天到市區與舊同學相聚，竟忘記帶電話外出，到處借電話總是碰壁，最終遲大到才現身飯局。黃浩然說：「全片關於忘記帶電話的奇遇，還有那些電騙滋擾等，都是建基我的經歷而寫成。之後再分成另外兩條故事線：兩位舊同學（由陳湛文及韋羅莎飾）的經歷以建立角色間的關係，而至三人飯局一開始便作結。但之後我們有很多人認為飯局戲可著墨更多，而編劇之一鍾宏杰覺得三個主角可各有不同觀點而應多寫，亦不必要順序來呈現，最後有三人把廿五年前所互傳SMS的訊息公開如「時間膠囊」之情節。」

因故事如此，所以《全》的演員陣容跟《緣路山旮旯》的完全不同。黃浩然續說：「《緣》的角色大概為三十歲上下，但《全》的三個主角在中學時定下25年後的約定，則需要由看來約四十餘歲的演員擔任才令觀眾信服。」就是這樣的安排，《全》也無形中吸納了兩種不同觀眾年齡層。「關於優先場的觀眾意見，影片上半部觸及電騙，還有周漢寧及麗英等演繹年輕一群的嗜好，這些對年青觀眾來說會有共鳴。後半部觸及三個中年主角的情懷，對於35歲以上的觀眾來說會覺得較吸引。」

黃浩然 難關難過仍要過

對於每齣電影的觀眾年齡層、以及他們的口碑，很多時也予黃浩然驚喜。但自九年前他執導首齣長片《點對點》開始，其實也遇過不少挫折：首兩齣長片蝕本，第三作《緣路山旮旯》亦超資但票房過千萬而有賺，不過面對戲院分帳等七除八扣，他亦計算過執導此片的收入，平均只為月薪5千元！而今次《全》也有超出預算的問題：「戲中拍攝飯局一場，我們計算錯誤，在三個主角的同場戲份之外，我們算漏了韋羅莎跟虛擬騙徒的對手戲，而且要處理的場口頗多，結果整齣電影的拍攝期由六日變成八日，自然超支。」談及六月時電影的試映場+音樂會的節目，請來不少港、台的獨立音樂組合、歌手演唱，但音樂會反應欠佳，也告蝕本。黃浩然也曾深究當中問題，但表示不方便透露：「只可以說這樣形式的試映、演出過往香港未曾嘗試過，我會想再做一次，但就不會以今次的方法來處理。」黃浩然強調，電影是他的興趣，總之一完成了「搵食」的項目，就會去拍電影。「在香港你要賺大錢，多是炒樓、炒股票的了。人人各有選擇，就是如此。」

周國賢 註定的音樂人生

周國賢首次演出黃浩然的電影，就是「演回」導演本人，沒有手機的情況下於觀塘迷失（現實中則是導演於長沙灣迷失）。戲中周國賢與舊同學於25年後的約定，見證各人人生、世事變化無常。四分一世紀以來，周國賢又有否覺得自己人生、音樂路等有否甚麼轉變。「慶幸自己多年來在寫歌方面的熱情不變，每完成一首歌都仍有一種強烈的感覺。」當然他的音樂路也非一帆風順，甚至有完全退出樂壇的時候：「我十餘歲時已開始組成樂隊Zarahn，往後曾於日本修讀多媒體設計，返港時也有想過做設計師，但音樂仍是我的興趣，記得2002年我陪同朋友試鏡，純粹只是「戥腳」，但自己反而被公司選中而向樂壇進發。再到大約2007年，我仍嚮往繼續以樂隊姿態登場，但當時的公司想我「單飛」發展，但我不願，從而與隊友轉至地下音樂形式繼續，同時間我也於爸爸的公司當文職工作兩年，不過在2010年我又能夠重新出發重回樂壇，始終我是不可以沒有音樂的。慶幸至今我仍可繼續唱創。」

目標明確不再怯懦

移民、求學……周國賢曾於數個不同的地方定居、學習，沒有因而感到不穩定，最重要是找回個人重心：「很多時有不少人遷往他方，總要為自己訂下某些目標，其實不用如此刻意。廿五年前的我，工作上會整天擔心常被人罵，但現在我學會放鬆放下，不用計較，反而過得輕鬆，凡事也會看到好的一面。」

訪問中，黃浩然與周國賢的互動話題確不少：一向只為自己導演作品的主題曲填詞的黃浩然，也問問周國賢日後會否有合作寫歌的機會；談及戲中主角與中學舊同學兼前度的二三事，黃浩然說這情節是虛構的，卻吸引周國賢追問至其小學情史；兩年前周國賢參加日本一個靜心營，不可用手機，黃浩然追問當時他沒手機的感覺……電影主題曲《25》一句「再過多廿五，回望這天」，就是兩個大男孩有著說不盡的話題！